，影帝影后都会加盟，只要不拍违禁，排片不用愁，这是她多年打下的江山，院线信任她，认为她能赚钱。
但是百分之九十几的人依次排在后面，很多好演员一年几万，十几万的工资，需要做艺考培训，做大公司新人的老师或者直接做和演员这个行业无关的行业来维持生计，坚持理想，期待有一天能熬出头。
导演就更难了，有些人穷困潦倒，却依然在坚持，为了理想奋斗，为了找投资，到处投简历，喝酒喝到胃出血，求人求到只剩一点点关于电影的坚持。
有些人坚持许久，看不到希望，不得不放弃，成为广告导演，短视频导演，一开始可能是为了生计，时间长了就回不去了，像钱宝儿那样，只为攒钱拍院线电影的毕竟在少数，转行离开影视行业更多。
而钱宝儿放出的话，实在太吸引人了，之前就有导演为了木兰基金会去拍女性题材了，等钱宝儿放出大招之后，更多人蜂拥而至，纷纷想要带着作品去木兰影展寻找机会。
投递的作品多，自然更容易出现优秀作品，因此，第一届木兰国际影展出现了不少优秀的作品，第一次独立出去的的于若梅作品也只是入围而已，错失最佳影片，最佳导演，最佳男女主。
最佳影片由新人导演刘佳慧导演的作品《蜘蛛网》获得，影片讲述的是一个类似于房思琪的故事，天真单纯的学生被心理学导师pua，一步步走向毁灭的故事，这是一个彻头彻尾的悲剧，整个电影的基调都非常黑暗，正如电影的名字一样，女主是落入蜘蛛网的虫子，不停的挣扎，却被蜘蛛借助蜘蛛网环绕，捕杀落入蜘蛛的肚子。
刘佳慧对于镜头的把控非常细腻，加上她选择了两个非常好的演员，男主是专业科班出身，影帝获得者罗又，一贯合作文艺片导演，女主是新生代少有的天赋型女演员岑裴，一出道就是飞马奖最佳女配，影片的大部分内容都是两人的交锋，两个演员用眼神，用微小的面部表情，将激烈的对抗演绎得淋漓尽致。
于若梅拍摄的是关于家暴，女主常年被家暴，然后逃离，重生的故事，从某种程度上来说，和刘佳慧的有些撞了，但显然《蜘蛛网》要更出色一些，不只在导演，更在演员。
所以，最佳女主的获得者也是来自于最佳影片里面的女主岑裴，最佳男主的则是来自英国的电影《父亲》男主在里面的一个饰演一个坚强照顾自闭症孩子的父亲。
令钱宝儿惊喜的最佳编剧的获得者乃是君乾的人，因为钱宝儿早些年提倡和网文作者合作的缘故，君乾和不少网文作者达成了友好的合作。
尤其是女频，虽然也是网文，但是和男频动辄几千章的小说比起来，短小精悍，方便改编，为了让改变效果更好，钱宝儿选择的是和网站合作，和作者合作，提供专业系统的培训，由专业的编剧指导原作者改编，这些作者虽然不是专业科班出身的编剧，也没有不具备丰富的改编经验，但是他们对剧本的内核把握更加透彻，广撒网之下，淘出了不少的好作品。
钱宝儿筹办影展，君乾合作的作者编剧们拿出了好几部作品来参展，都得到了不错的评价，获得第一是一部民国玄幻题材剧本《九幽》，或许是受到公司盗墓题材成功影响，比较出众的也多偏向这个题材，而《九幽》上，既有盗墓题材的奇幻瑰丽和神秘莫测，又有其独特的世界观和细腻。
这剧本一出来，当即就有不少喜欢这一题材的导演看中，想要合作，这虽然在钱宝儿的意料之外，却也在意料之中，大家都是有眼光的人，埋在沙土下面的黄金自然不好认，但钱宝儿都把黄金挖出来，放沙表面，有点见识的人都不会放过。
这也是钱宝儿敢微博放话，提供资源给优秀作品的重要原因，影展的一个重要目的就是展示和推广各类影片，木兰国际影展作为一个新生的影展，自然不可能像那些国际a类影展或者多年的老电影节那样，积累众多的发行公司和院线采购。
所以钱宝儿另辟蹊径，选择打破圈内一贯的规则，邀请众多的演员和明星前来影展，只要有看上的剧本和导演由演员来攒局，拉投资来拍电影。
不同于好莱坞制片人主导和泡菜国编剧占据重要地位，华国的电影是一直都是导演中心制，在一部电影的拍摄过程之中，以导演为核心，导演掌握着整部电影的脉络和线条，可以说，导演是剧组的王，是领导者，指挥着剧组的演员和幕后工作人员，一起完成一部作品。
导演中心制可以保证影片艺术风格、样式的完整统一，保证艺术质量。（1）
但是钱宝儿邀请演员攒局的这一行为，无疑是打破这一习惯，可以说是挑战传统的导演的权力。
这也是团队反对钱宝儿做下这决定的重要原因，这些年，电视作品依靠流量来招商，来拉投资，来保证收视率，尤其是网络收视率成了常态，整个市场变得混乱不已，烂片频出。
钱宝儿给导演编剧和演员提供接触的平台，从目前看，自然是好的，一方面，好演员遇不上好剧本，好剧本都在资本和流量的手里，尤其是众多非流量的女演员，明明
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